Shakira se une a Beéle en ‘Algo Tú’, y Juanes lanza ‘JuanesTeban’

Shakira ft. Beéle – Algo Tú

El pasado fin de semana, la superestrella global Shakira hizo historia en Ciudad de México al congregar a más de 400.000 personas en la plancha del Zócalo capitalino, y ese fue el lugar que eligió para presentar su nuevo tema, “Algo Tú”, junto al también colombiano Beéle. Barranquilla está presente no solo a través de los intérpretes, sino también en los ritmos que incorpora la producción, con la flauta de millo tradicional de la gaita y percusiones electrónicas que recuerdan al chandé costeño. Esta es la segunda colaboración de Shakira y Beéle y llega cinco meses después de lanzar la versión del megahit “Hips Don’t Lie”, junto a Ed Sheeran, como parte de la serie Spotify Anniversaries, que celebra los 20 años del tema que originalmente grabó con Wyclef Jean.

Juanes – JuanesTeban 

Un álbum conceptual coproducido por Nico Cotton y Juanes, que gira en torno a la idea de la dualidad: Juanes explora tanto la oscuridad como la luz, la cumbia y el rock, la espiritualidad y el romance pasional, letras cargadas de optimismo y alegría junto con una profunda vulnerabilidad emocional. Son las dos caras opuestas de un mismo artista profundamente humano que coexisten y se complementan. Juanes es el cantante más cercano y conocido en todo el mundo mientras Teban es su alter ego intrépido, sin miedo a expresar las verdades emocionales más profundas. Junto con el lanzamiento, el artista también estrena el nuevo sencillo destacado y su video “Timelapse De Sol”, en colaboración con la aclamada banda venezolana Rawayana.

Christian Nodal – Incompatibles

Christian Nodal presenta “Incompatibles”, una canción sobre una despedida amorosa que musicalmente transita entre una balada pop con destellos del mariacheño, subgénero por el que el intérprete ha sido conocido internacionalmente. El sencillo está lleno de versos desgarradores como “Tal vez hay un universo en el que estamos juntos / Pero en este valió madre porque no se pudo”, que prometen convertirse en el nuevo himno de los despechados, que será coreado a pulmón abierto.

Manuel Turizo ft. Maluma – Apambichao

Manuel Turizo está en su era colaborativa. El cantante colombiano reclutó a la superestrella Maluma para su nuevo tema “Apambichao”, un guiño al estilo rítmico del merengue dominicano, una vibrante fusión de merengue, urbano y texturas vallenateras, con toques de acordeón. Producida por CASTA, la canción habla de esas conexiones impulsadas por el corazón, aunque su dueño sea otra persona, que desencadenan una noche inolvidable que lleva a los protagonistas a cuestionar sus propias relaciones. Este es el segundo tema que Turizo da a conocer este año, luego de “Por un Pendejo no se llora”.

Jheral “La Joya del Caribe” – VEEL

El artista colombiano Jheral, conocido como “La Joya del Caribe” y una de las figuras más influyentes en la evolución del Afrobeat latino, presenta VEEL, acrónimo de “Vivo En El Limbo”. Jheral entrega una de sus letras más poéticas y vulnerables.  El tema es una declaración de vulnerabilidad donde se explora la entrega total al amor y la forma en que el vacío emocional puede llenarse a través de la conexión con otra persona. Una confesión sobre ese espacio incierto donde el amor aún no tiene nombre, pero ya duele; donde no existe claridad, pero sí una atracción imposible de ignorar. El “limbo” no es cielo ni infierno, es el lugar donde habitan las relaciones que no se definen, donde el corazón avanza antes que la razón. Musicalmente, “VEEL” combina la esencia Afrobeat que caracteriza a Jheral con una atmósfera más etérea y envolvente, acompañando la lírica con arreglos sutiles y melodías hipnóticas. La interpretación vocal refleja una honestidad absoluta, mostrando la fragilidad como fuerza y transformando la vulnerabilidad en arte.

Kevis y Maykky: los nuevos artistas ROMPE de Amazon Music

Amazon Music anuncia a Kevis & Maykyy como los Artistas Rompe que formarán parte del cartel oficial del Vive Latino 2026. El grupo se presentará el domingo 15 en el Escenario Amazon a las 13:40hs, llevando su energía cruda, directa y sin concesiones a uno de los festivales más importantes de la región. Desde sus primeros lanzamientos, Kevis & Maykyy han construido un proyecto sólido y auténtico que hoy los posiciona como una de las voces más frescas del panorama musical mexicano. Con temas como “Puños, Pulseras y Paletas”, “Big Momma” y“Back to the 90’s”, han conectado con una generación que busca autenticidad y una propuesta que combine raíces old-school con visión contemporánea. Este momento marca un nuevo capítulo en su carrera. A partir de hoy, el grupo estrena en exclusiva por Amazon Music elAmazon Music Original “HP ES AMOR”, una reinterpretación del icónico tema de Rigo Tovar llevada al terreno del hip-hop con identidad propia. La canción rinde homenaje a un clásico de la música popular mexicana, demostrando cómo distintas generaciones pueden dialogar a través del sonido y puede ser escuchada en Amazon Music sin suscripción.

Christian Meier – Así Es La Ley

Una declaración artística que lo encuentra en un momento de plena libertad y madurez creativa. Este proyecto —su sexto álbum como solista— fue compuesto íntegramente por Meier, reafirmando una constante en su trayectoria: canciones creadas siempre desde su propia voz y visión. Producido en Los Ángeles por el reconocido Gustavo Borner —ganador de numerosos premios por su trabajo con artistas como Andrés Calamaro y Fito Páez— el álbum fue grabado junto a músicos de trayectoria internacional que han colaborado con Elton John, Ringo Starr, Eric Clapton, Celine Dion y Lady Gaga, apostando por un sonido orgánico y directo que privilegia la interpretación real y la esencia del rock. Meier asumió además la voz y los teclados, involucrándose en cada decisión creativa del proyecto.

Carlos Rivera – Vida México

Un proyecto que nace como un homenaje a México, a su identidad cultural y a sus raíces musicales. Este disco está inspirado en los colores, las tradiciones y los sonidos que forman parte del imaginario nacional, teniendo al mariachi como eje central del proyecto. A través de este material, Carlos explora y reinterpreta la música mexicana desde una visión contemporánea, sin perder la esencia de los géneros tradicionales que han acompañado la historia musical del país. El álbum representa una celebración de la cultura mexicana y un regreso a los orígenes sonoros que han marcado su trayectoria artística.

Mariangela – Cuando Una Mujer (Versiones de Despecho)

“Cuando Una Mujer”, lanzada originalmente a finales de enero, marcó un regreso a sus raíces musicales con esta cumbia norteña, género fronterizo que la ha acompañado a lo largo de su vida. Con su acostumbrada pluma confesional, la artista explora la fuerza interna de una mujer que, en medio de un duelo amoroso, se escoge a sí misma por encima de un hombre que, entre promesas incumplidas, le dejó algo más poderoso: el respeto y el amor propio. A través de este ‘bundle’, Mariangela rinde tributo a todas aquellas mujeres poderosas con este himno de amor propio, cuyas nuevas versiones presenta al inicio del Mes de la Mujer.

Jon Z – Humilde 

El artista puertorriqueño Jon Z presenta Humilde, su nuevo álbum de estudio: una producción de 22 temas que reafirma su esencia irreverente y refleja su evolución artística y la historia de superación que ha marcado su carrera. Jon Z explica que el concepto detrás de Humilde va más allá del título: es un mensaje sobre humildad y empatía como valores fundamentales para personas, artistas y fanáticos. Como él mismo dice, “la humildad no es sinónimo de pobreza, es cómo tratas a las personas, al rico, al pobre, a todos por igual.”

DIA & DJ Luian – ¿Te Acuerdas de Mí?

El artista urbano DIA, firmado con Casablanca Records, se une al reconocido productor DJ Luian para su nuevo sencillo “¿Te Acuerdas de Mí?”, que se lanzará el 5 de marzo a las 6 p. m. AST. Más allá de la colaboración, la canción introduce el concepto #ElReggaetonEsDePR, posicionando a DIA en el centro de una conversación más amplia sobre las raíces culturales y la identidad del reggaetón. El tema inicia con DJ Luian diciendo “El reggaetón es de PR”, enmarcando la canción como un lanzamiento musical y una declaración cultural que genera debate sobre el origen del género y su evolución actual. Musicalmente, el sencillo se inclina hacia un ritmo de reggaetón lento y melódico con un toque clásico, reconectando con la esencia del género a la vez que ofrece un toque moderno. Líricamente, la canción explora una dinámica de nostalgia, ego y familiaridad: una historia de regresar a alguien sin disculpas, donde el recuerdo y la química superan al arrepentimiento.

W Sound, Kris R – W Sound: 08 Pico & Chao

El panorama musical urbano se prepara para un nuevo hito cultural con el lanzamiento de W Sound 08, la octava entrega de la aclamada serie de sesiones liderada por el productor multiplatino y ganador del GRAMMY® Ovy on the Drums, junto con la potencia del streaming Westcol. Titulada “Pico y Chao”, esta colaboración coloca a Kris R en el centro, ya consolidado como el rostro indiscutible del trap colombiano.

Juan Duque, Hamilton – Botecito (Acústica)

“Botecito (Acústica)” lleva la esencia de Juan Duque y Hamilton a su punto más íntimo con guitarras limpias, voces cercanas y una vibra que evoca un atardecer junto al mar. La canción conserva su espíritu de escape —playa, buena compañía y nuevos comienzos—, pero esta versión es más íntima y emotiva. Tayrona, la genuina amistad entre ambos artistas y la energía de “empezar de nuevo” se perciben sin distracciones, con mayor crudeza y autenticidad.

Pipe Bueno – Ya Te Superé

El cantautor colombiano Pipe Bueno presenta “Ya Te Superé”, disponible el 12 de febrero de 2026 en todas las plataformas digitales. Con una letra directa y un estribillo potente, la canción se convierte en un himno de cierre emocional y autoempoderamiento para quienes han decidido dejar atrás relaciones que ya no les sirven. Fiel a su estilo característico de Música Popular, Pipe transforma las experiencias emocionales cotidianas en canciones con resonancia universal.

Yaronk Rouse – Dile Que Sí

Un tema contemporáneo con sensibilidad urbana que explora el momento íntimo en el que alguien decide abrir su corazón, confiar y permitir la transformación interna. Lanzado durante la semana de San Valentín (12 de febrero de 2026), el sencillo ofrece una perspectiva alternativa sobre el amor, centrada en la restauración, la esperanza y una conexión más profunda, en lugar del romance tradicional. Yaronk Rouse está experimentando un importante crecimiento profesional. Desde enero de 2025, ha mantenido lanzamientos constantes, generando un impulso orgánico y una audiencia en constante expansión en Latinoamérica y Estados Unidos.

Héctor del Norte – Creo que Estoy Deprimido 

Una canción que retrata de forma directa cómo se sienten muchas personas hoy: entre la presión constante, la hiperconectividad y la sensación de que, aunque todo parece estar bien, algo por dentro no termina de acomodarse. Con una mezcla de pop regional y sonidos del alternativo mexicano, el tema toma distancia del dramatismo para hablar de la tristeza y la ansiedad desde un lugar cotidiano. La canción se construye como un pensamiento que pasa por la cabeza de cualquiera: intentar motivarse, preguntarle cosas a Alexa, buscar respuestas en internet o tratar de entender por qué cuesta tanto sentirse bien.

Roberto Luna – Cero Pretextos

Un corrido norteño que parte de una reflexión personal sobre el propósito y el camino que implica perseguir una meta. A través de una narrativa cercana y directa, la canción aborda el proceso real detrás del crecimiento: el esfuerzo constante, las caídas que forman parte del aprendizaje y la determinación necesaria para seguir avanzando.

Deny K – Salte

Un enérgico lanzamiento de reggaetón que continúa demostrando el sonido dinámico del artista y su creciente presencia dentro del panorama de la música latina. Conocido por entregar temas de alta energía arraigados en ritmos caribeños y en la producción moderna del urbano latino, el colombiano Deny K ha ido construyendo un sólido impulso con lanzamientos recientes como “Caliente,” “Tette E Tequila” y “Retumba.” Con cada estreno, el artista sigue demostrando su capacidad para crear canciones contagiosas que conectan con audiencias tanto en plataformas de streaming como en la escena nocturna.

Bad Gyal – Más Cara

Compuesto en su totalidad por Bad Gyal y con producción ejecutiva de Cromo X, “Más Cara” refleja plenamente su visión creativa mientras fusiona los sonidos que marcaron sus inicios con una evolución audaz y contemporánea de la música urbana. Junto con el álbum se estrenará el video oficial de “Un Coro Y Ya :)”.

ROBI – BRRREAK

El cantautor puertorriqueño en ascenso ROBI arranca el 2026 con su nuevo sencillo, “BRRREAK”, un himno indie pop empoderador que habla sobre llegar al límite emocional en una relación unilateral y finalmente pedir el espacio necesario para seguir adelante. Combinando indie pop con conmovedoras voces de R&B, la canción marca una clara evolución en su sonido, transformando la frustración en empoderamiento a través de su ritmo contagioso y su mensaje vulnerable. El sencillo llega junto con un video musical oficial filmado en la ciudad de Nueva York, inspirado en una estética cruda de “banda de garaje” que sigue a ROBI y sus amigos preparándose para una fiesta de celebración que finalmente se convierte en un momento decisivo de cierre e independencia.

Xavi, Esau Ortiz, Alan Arrieta – San Charly

Esta colaboración reúne tres voces distintivas dentro de la nueva ola del Regional Mexicano, entregando un sonido fresco y vanguardista que conecta fuertemente con el público más joven.

J Balvin, Amber Mark – JUMP Ft. Steve Vai & Travis Barker

El himno oficial de la Copa Mundial de la FIFA 26 de Coca-Cola, a través de real thing records y Capitol Records, ha reunido a las superestrellas J Balvin, Amber Mark, Steve Vai y Travis Barker para reimaginar el éxito icónico de Van Halen, “Jump”.

Daniela Andrade – ODA

La polímata hondureño – canadiense Daniela Andrade lanza hoy su muy esperado álbum debut Oda a través de Crooked Lid Records. Esta obra meticulosamente elaborada representa la culminación de un viaje de autodescubrimiento y evolución artística a lo largo de cinco años, mostrando la cautivadora destreza de Daniela y su extraordinaria capacidad para capturar las inconmensurables profundidades de la evolución de la frágil y siempre cambiante experiencia humana. El álbum ha recibido reconocimiento de parte de Vogue México & Latinoamérica, Rolling Stone En Español, COLORS, MTV Latinoamérica, CLASH Magazine, Indie Rocks!, EXCLAIM!, y REMEZCLA; consolidando su estatus como una de las voces más fascinantes y visionarias de la música contemporánea. Para celebrarlo, Daniela comparte un impactante cortometraje que captura una conmovedora conversación entre Daniela y su madre, dando vida al tema central del álbum.

Legado 7 – Barbas

Uno de los principales pioneros del regional mexicano del sur de California, Legado 7 regresa con el lanzamiento de su nuevo sencillo “BARBAS”, un himno de alta intensidad que combina magistralmente ritmos vertiginosos con una lírica aguda y profunda. La canción sirve como una poderosa oración colectiva por la fuerza laboral del sueño americano, rindiendo homenaje a la resiliencia de aquellos que alimentan la esperanza y construyen vidas mejores frente a los desafiantes problemas sistémicos. El sencillo viene acompañado de un video musical dirigido por el colaborador y amigo de toda la vida, Siccmade, que presenta imágenes crudas del fundador y vocalista principal Alex Guerra, capturando el magnetismo que ha definido al grupo durante más de una década.

The Warning – Kerosene

El grupo no se guarda nada en este himno incendiario y contagioso. Un ritmo de batería hiperacelerado galopa bajo versos ingeniosos impulsados por un riff de guitarra crudo. El impulso alcanza su punto máximo en un coro pegajoso y coreable:“Strip down for me. I see right through you. Spit kerosene. You know you want to!” Una línea de bajo enérgica impulsa un puente cargado de actitud mientras la banda descarta a los imitadores: “You rip my hair, my style, my jeans. I swear you copy everything.”

Cypress Hill – Wacha Trucha

Las leyendas del hip hop multiplatino Cypress Hill hacen su regreso de alto octanaje con un nuevo sencillo titulado “Wacha Trucha”, en colaboración con el peso pesado del rap mexicano Alemán, acompañado de un video a través de HYBE Latin America. Como uno de los primeros grupos latinoamericanos en obtener reconocimiento masivo en el hip hop, el tema honra las raíces latinas del grupo y sirve como un himno de fuerza y resistencia, ofreciendo un faro de esperanza y un llamado a la unidad en respuesta al estado del mundo actual. “’Wacha Trucha’ es más que una canción: es una declaración. Es un recordatorio de que nuestra cultura no es una moda, sino un legado, una comunidad y un futuro. Vivimos un momento poderoso para el rap latino a nivel global, y queríamos contribuir con algo que refleje historia, resiliencia y evolución. Esta canción en español representa un regreso a casa y una conexión directa con nuestra cultura y nuestra gente”. – B-Real.

Miky Woodz – Lo Anticipé

El cantante puertorriqueño Miky Woodz presenta su nuevo sencillo Lo Anticipé, una propuesta que reafirma su identidad dentro del trap latino y su capacidad para mantenerse vigente dentro de la cultura urbana. En “Lo Anticipé”, Miky Woodz reafirma su visión y dominio con un trap crudo y sin disculpas, capturando la esencia que lo convirtió en una pieza clave del género. Con barras afiladas, un delivery imponente y una producción oscura con esencia callejera, el artista deja claro que todo lo que está pasando ahora… él ya lo había anticipado.

Joss Favela – Vete 

Una pieza cargada de sentimiento que aborda la despedida desde un ángulo maduro y directo, con una interpretación que conecta de inmediato con el público que ha seguido la evolución artística del cantautor. Como sabemos, a lo largo de su carrera artística JOSS FAVELA ha destacado con muchas canciones, mismas que al día de hoy son parte imprescindible en el repertorio de reconocidos artistas. Como intérprete, también ha destacado por conectar con las audiencias con un estilo auténtico que ha atrapado a un público diverso.

Álvaro de Luna – Dime Dónde Estás

La carta de presentación de su nuevo disco “Azulejos”, que verá la luz después del verano. Una canción de pop rock anglo sólida, directa y contundente. Una gran canción que nos muestra a un artista y autor en su mejor momento compositivo mostrando sus influencias de una forma rotunda, bajo la impecable producción de Paco Salazar. Una vez más somos partícipes de la  capacidad de Álvaro de Luna para hacer canciones redondas, con un discurso tanto a nivel sonido como de textos inconfundibles.

Carlos Vives, Emilia, Wisin y Xavi – Somos Más

Cuatro generaciones, cuatro estilos y una misma pasión se unen en ‘Somos Más’, el himno oficial de la cobertura de Telemundo de la Copa Mundial de la FIFA 2026™ en español en Estados Unidos y Puerto Rico. Carlos Vives, Emilia, Wisin y Xavi presentan una colaboración histórica que convierte la emoción del fútbol en un mensaje de identidad, orgullo y celebración cultural.‘Somos Más’ nació con la idea de representar a las comunidades latinas que viven el fútbol como una tradición que une familias, países y generaciones. La canción combina la energía inconfundible de Wisin, el sello tropical de Carlos Vives, la frescura pop de Emilia y el sonido contemporáneo de Xavi, creando un tema vibrante que conecta con audiencias dentro y fuera del estadio.

María Isabel – Suiza

“Suiza” continúa definiendo el sonido que María está explorando en su producción discográfica, anclada en su crianza como mujer dominicana-estadounidense en la ciudad de Nueva York, donde creció inmersa en los sonidos globales de la gran metrópoli. Su trabajo con El Guincho se centra en la creciente confianza de María como artista y en las revelaciones creativas que surgen del viaje artístico y de la experiencia vivida. Con este nuevo cuerpo de trabajo, María se propuso encarnar el carácter y la musicalidad que nacen de sus hogares formativos: Nueva York y la República Dominicana.

Leo Rizzi – Choque

Su segundo sencillo del año, en el que continúa su exploración del amor a través del brillo y la nostalgia del soft rock. Coescrita por Leo Rizzi, Jesús José Ortega Bermúdez y Juan González Sánchez, “Choque”, profundiza en el carácter transformador del amor y en la intensidad de la fase del enamoramiento. Rizzi juega con metáforas contrastantes —desde los actos de destrucción hasta la delicadeza de las emociones— para retratar la volatilidad sentimental de los amores vividos con total entrega.

Poe Leos – WOW

La cantautora Poe Leos lanza “WOW”, su nuevo sencillo que destila el flow de la Costa Oeste de Estados Unidos. El tema, escrito y compuesto por la intérprete junto a Christopher Bush y producido por la propia Poe, toma inspiración del hip-hop de inicios de milenio, con una percusión hipnótica que se convierte en la espina vertebral rítmica de toda la canción. En “WOW”, Poe le canta directamente a los jóvenes latinos nacidos en Estados Unidos, con un code-switch característico de su jerga, alternando con fluidez entre el inglés y el español para hablar de autoconfianza, ambición y sexualidad.

Draco Rosa – Montserrat

El legendario cantautor puertorriqueño Draco Rosa lanza hoy “Montserrat”, el primer adelanto de su nuevo álbum, Olas de Luz. En Montserrat, Draco nos lleva a un sonido más arraigado a sus inicios, con un rock intimista que encuentra inspiración en una historia de amor que trasciende los tiempos. Según revela el intérprete, el sencillo es “una carta de amor tejida en las sombras de un antiguo viñedo, donde nuestros corazones se unieron entre los picos de las montañas de la cordillera de Montserrat y el castillo de Oller del Mas. Tras 43 años creando melodías, este viaje captura la semblanza de un amor eterno”.

Flavia Laos – La Rubia Enamorada

La estrella emergente del pop latino Flavia Laos lanza su EP debut, La Rubia Enamorada, un proyecto audaz y dinámico que resalta su versatilidad, musicalidad y talento innegable. Combinando reggaetón, ritmos tropicales e influencias dance-pop, La Rubia Enamorada captura la esencia del sonido y la audacia artística de Flavia, a la vez que lleva a los oyentes a un viaje de amor y empoderamiento. Con los sencillos “Bla Bla Bla”, “Enviciados” y “K-Town”, junto con dos nuevos temas, el proyecto marca un momento decisivo en su carrera, ofreciendo a los oyentes un vistazo a su evolución musical. 

Low Clika – Julieta 

Una canción que captura esa vibra nostálgica que llega cuando el corazón empieza a recordar. El tema, que la banda presentó recientemente en Premio Lo Nuestro cautivando al público, marca el primer acercamiento a un concepto más profundo dentro de su propuesta: el lado “awitado” de la agrupación.

Fama – Fuera de Mí 

AMA une el talento y la sensibilidad de los hermanos Facundo y Mateo en un proyecto pop que conecta desde la emoción y la honestidad. De la mano de Rimas Music, hoy presentan su nuevo sencillo “FUERA DE MÍ”, disponible junto con su video oficial, un lanzamiento que marca un paso importante en su evolución artística y abre una etapa más sólida y definida. “FUERA DE MÍ” retrata un episodio profundo de catarsis emocional. Durante mucho tiempo, FAMA intentó escapar de una sensación constante de vacío y buscó respuestas en su interior, convencidos de que ahí estaba la solución. Con el tiempo llegó un entendimiento decisivo. El poder para transformar su realidad no estaba dentro, sino fuera de ellos.

Código FN – En Hot

Un tema norteño lleno de energía y actitud que refleja el momento que vive la agrupación: firmes, enfocados y con más fuerza que nunca. Con una interpretación intensa y un sonido que mantiene la esencia norteña que los caracteriza, el sencillo transmite seguridad, poder y el impulso de quienes saben que van un paso adelante.

EMJAY – Confesiones De Las Que Me Voy A Arrepentir

Un EP de pop rock con espíritu noventero donde la honestidad se mezcla con actitud y melodías. Entre guitarras brillantes y letras directas, el proyecto captura ese impulso de decir lo que piensas sin pensarlo demasiado, convirtiendo momentos impulsivos en hooks irresistibles y pura energía pop con carácter. El EP fue presentado a través de distintos adelantos que marcaron el rumbo de esta etapa. “No me veas así” fue la primera entrega, un primer vistazo que abrió la puerta a un momento más íntimo en la narrativa de EMJAY. Más adelante, “Brainchem” llegó como el segundo adelanto y perfiló una propuesta más ambiciosa, reforzando el sonido y la personalidad del proyecto. 

Reynaldos De La Sierra – Perrón 58

Un álbum de covers que celebra las canciones que han marcado su camino y el de su público, mientras mantiene sus plataformas activas con nueva música rumbo a su próxima etapa. Con una selección que cruza generaciones y géneros —desde clásicos del regional mexicano hasta himnos del pop y corridos contemporáneos— el grupo reinterpreta cada tema con su sello sierreño, guitarras crudas y una actitud directa que conecta con su base de fans.

Alex Ferreira – El Arte de Esperar

Alex Ferreira es un cantautor Dominicano, residente en la Ciudad de México y multi nominado al Grammy Latino. Con los sencillos “Elefante”, “Precisa Tiempo” y “Bumerán”, ha estado revelando el panorama conceptual de su próximo álbum “El Arte de Esperar”, un proyecto que gira en torno al tiempo, la vulnerabilidad, la paciencia y las transformaciones silenciosas que ocurren cuando la vida nos obliga a bajar el ritmo. Su sonido combina la composición latinoamericana con texturas modernas, voces íntimas y una producción emocionalmente precisa. “Prefiero que me duela” es una canción sobre rechazar el entumecimiento emocional. Este lanzamiento contará con un fuerte impulso digital en Redes Sociales, que incluirá avances visuales, un videoclip completo y varios cortos centrados en la letra, los detalles de producción y el proceso creativo de la canción. El contenido adicional incluirá material de estudio, momentos tras bambalinas y elementos narrativos que resaltan la intensidad emocional de la canción y su conexión con los temas del álbum.

La La Love You & Monsieur Periné – Las Medusas No Tienen Corazón

Es el resultado de un viaje a Bogotá, dos bandas amigas y un anuncio de carretera camino al estudio. Decía “¿Se puede vivir sin corazón?” y promocionaba National Geographic hablando de las medusas. Las medusas, no sé, ¿Pero quién no ha conocido a alguien así? Desde esta premisa, los españoles La La Love You y los colombianos, ganadores de dos Latin Grammy, Monsieur Periné crearon esta infalible canción pop de desamor, que consigue fusionar de forma natural las habituales melodías pegadizas y sintetizados a los que nos tiene acostumbrados La La Love You, con los ritmos tropicales, bailables y de raíz del dúo colombiano. Este single internacional llega además en un momento muy dulce para los dos proyectos, que esta misma primavera estrenarán sus respectivos nuevos álbumes de estudio.

Guardianes del Amor de Arturo Rodríguez & Los Askis – El Perro El Gato y Yo

El segundo adelanto de su próximo álbum, donde la agrupación apuesta por una fusión poco común: el romanticismo grupero con la cumbia estilo Askis. Este tema, que ya fue un éxito en su época, regresa con una producción actual que mantiene la nostalgia, pero suma ritmo y energía para conectar tanto con el público tradicional como con nuevas generaciones. El resultado es una canción melancólica, bailable y con identidad, perfecta para playlists de grupero, cumbia y regional romántico. El sencillo se estrena el 05 de marzo en todas las plataformas digitales y contará con video oficial, reforzando la narrativa emocional que caracteriza a Guardianes del Amor.

Susana Zabaleta – Soy Loca Por Ti

La voz más sofisticada y versátil de México con cuatro décadas de trayectoria, presenta su nuevo sencillo “Soy Loca Por Ti”. En esta entrega, la soprano y show-woman explora el amor desde una estética luminosa y elegante, fusionando su esencia interpretativa con matices de jazz. Producida por Héctor Vieyra y Daniel Chilian, la pieza reafirma la madurez artística de Zabaleta y su capacidad para crear clásicos instantáneos. Este lanzamiento de mantenimiento servirá como motor para su presentación en el Lunario del Auditorio Nacional el próximo 20 de marzo con el show “Mi Pecado Mortal”. La campaña incluye un video oficial, una fuerte estrategia dirigida a la comunidad LGBTQ+ —segmento clave en su base de fans— y una gira de prensa masiva. Con el respaldo de su próxima gira “Zabaleta Sinfónica”, este sencillo mantiene a la artista en la cima de la escena cultural mexicana.

Irany – Bandera Roja

Tras conquistar escenarios mundiales como la acordeonista de Karol G y abrir las giras de la Familia Aguilar, la prodigio de Mexicali, Irany, regresa con “Bandera Roja”. Este sencillo marca su debut como artista totalmente independiente y es la punta de lanza de su álbum 2026 producido por Jay Hernandez. Con una comunidad de más de 2 millones en TikTok y el respaldo de colaboraciones previas con marcas como Apple, Irany fusiona la maestría del acordeón con un mensaje de empoderamiento femenino. Un “himno de bandera roja” que posiciona a Irany como la nueva cara dominante de la música mexicana global.

Renee Mooi & Last Jerónimo – Rompecabeza (Acústico)

Una colaboración entre Renee Mooi y Last Jerónimo, una canción mestiza contemporánea que encarna lo latino desde la memoria cultural más que desde el folclorismo decorativo. Con tintes afro-mexicanos implícitos y un pulso orgánico y minimalista, la pieza se sitúa dentro de la canción alternativa latinoamericana, priorizando la voz como eje narrativo y emocional. El proyecto dialoga con la tradición de la cantora como médium emocional y conecta con sensibilidades como la etapa tardía de Chavela Vargas, Lhasa de Sela y Juana Molina, proponiendo una nueva sensibilidad femenina latinoamericana: íntima, contenida y no complaciente. La colaboración con Last Jerónimo no funciona como un feat ornamental, sino como un contrapunto simbólico entre masculino y femenino, contención y ruptura, presencia y eco. 

Axel Olloqui – Sombras

Con más de siete años de trayectoria en la escena mexicana indie, el productor y compositor Axel Olloqui lanza “Sombras”, una pieza de R & B alternativo cruda y atmosférica. Producida íntegramente por él mismo, la canción explora la metamorfosis emocional frente a la traición. Con una propuesta visual cinematográfica y una narrativa digital enfocada en el storytelling de desamor, Axel busca seguir ganando espacio como una de las voces más honestas y autosuficientes de la escena R & B en español este 2026. Ideal para agregar a  playlists de ambiente nocturno y ritmos introspectivos.

Celeste Sanazi – Sabor a ti

Celeste Sanazi es una artista argentina radicada en México que viene consolidando una identidad autoral dentro del pop latino con una narrativa femenina fuerte y emocional. Su propuesta combina dramatismo, carácter escénico y letras directas que priorizan el mensaje por encima de la etiqueta de género. Ahora nos trae este nuevo sencillo titulado “Sabor a ti”, una salsa con un marcado carácter dramático y una impronta pop que refuerza su identidad artística. La canción aborda el proceso de reconocer la “mala vibra” en una relación y decidir sostener el amor propio con la vara alta. Con un coro contundente —“Mala vibra afuera”— el tema mezcla fuerza, elegancia y baile. El track fue producido por Sapo Music (José Sapo González), manteniendo una instrumentación orgánica propia de la salsa contemporánea con una interpretación vocal intensa y teatral. El video musical acompañará el lanzamiento con una narrativa visual alineada al concepto de empoderamiento y carácter. Celeste estará trabajando durante todo 2026 con un calendario robusto de lanzamientos y presentaciones en México y Argentina.

Funambulista & Dani Fernández – La Última Canción

“La última canción” junta a dos buenos amigos españoles en su mejor momento creativo, Funambulista y Dani Fernández, que cantan a una despedida amorosa narrada desde la calma y la aceptación, entendiendo que amar también es saber soltar. Pop Indie emocional, íntimo y honesto, que conecta con el público de ambas escenas musicales. Último adelanto del EP “180º” vol.2, que ha unido a Funambulista con artistas como Siloé o La La Love You, en singles previos. 

Alcalá Norte – El Hombre Planeta

Alcalá Norte está de vuelta con “El Hombre Planeta”, primer adelanto de su segundo álbum. El grupo madrileño mantiene su característico sonido Indie Rock creando una base atómica para la lírica, que recoge el momento en que el legendario violinista Paganini negocia el precio de su alma con Satanás. “Los Caprichos de Paganini “ en DO mayor son interpretados por los sintes en la segunda parte de las estrofas. La banda ofrecerá 3 conciertos en México en Marzo, incluyendo el festival Vive Latino.

Danilo & Chapis – Muy Feliz Cumpleaños

Danilo & Chapis lanzan “Muy Feliz Cumpleaños”, una canción festiva, entrañable, universal, atemporal y llena de alegría que seguramente se convertirá en un nuevo clásico de cumpleaños para la hora del pastel. Con una letra positiva y fácil de cantar, “Muy Feliz Cumpleaños” celebra lo más importante de un cumpleaños: reunirse, cantar juntos, abrazar, agradecer y festejar la vida. Su mensaje es directo y emotivo. Ideal para que los niños y sus familias acompañen sus celebraciones durante varias generaciones.

Carolina Ross – Coleccionando Corazones

Carolina Ross reafirma su lugar como una de las voces más destacadas del regional mexicano con “Coleccionando Corazones”, su primer álbum en el género mariachi. Producido por el reconocido Fabián Rincón, el disco reúne 11 canciones que exploran el amor y el desamor con un enfoque sofisticado y un sonido de mariachi moderno que combina tradición y contemporaneidad. El proyecto marca un momento clave en su carrera, tanto por su propuesta musical como por su concepto visual inspirado en la sobremesa mexicana, fortaleciendo su conexión con el público.

Danny Felix X Códice X Voces Del Rancho – El Lunar

Danny Felix une fuerzas con Códice y los íconos Voces del Rancho en una versión reimaginada de “El Lunar”, un tema clásico que rinde homenaje al romanticismo tradicional con un toque contemporáneo, resaltando la sensualidad sutil de un himno regional. Producida por Danny Felix, la canción brilla por su instrumentación orgánica, con acordeón, bajo y guitarras grabados por el mismo artista, reafirmando su visión y control creativo. “El Lunar” destaca la riqueza sonora del regional mexicano con un arreglo elegante y nostálgico, llevando el tema a nuevas audiencias sin perder su raíz clásica. Esta colaboración consolida la versatilidad de Danny Felix y refuerza la conexión entre generaciones dentro del género regional.

Moreno X4 X Little Homie – Maniaque

Moreno X4 lanza su tercer sencillo con su primera colaboración para este proyecto junto a Little Homie, expandiendo el universo Drilla Corridos con un cruce directo hacia el drill en español. Este tema consolida a Moreno X4 como fundador y fuerza impulsora de los Drilla Corridos (regional mexicano con edge urbano), mientras Little Homie aporta credenciales internacionales del drill desde República Dominicana, con tracción que alcanza España, elevando el single a una conversación pan-latina que trasciende el regional.

8onthebeat X Chan X Agua Tinta – Casi

8onthebeat, Chan y Agua Tinta se unen en “CASI”, un tema dance-pop con letra melancólica que explora el amor que casi fue, fusionando vulnerabilidad emocional con producción atmosférica y envolvente en formato Dolby Atmos. Escrita por los tres artistas y producida por 8onthebeat en su estudio Ocho Sounds, “CASI” eleva el estándar sonoro del pop alternativo latino con un enfoque inmersivo y una mezcla precisa entre sensibilidad lírica y pulso electrónico. La letra toca temas contemporáneos como el ghosting, el desapego digital y la fragilidad emocional, posicionando a los tres artistas como voces clave de una nueva generación del pop latino que busca sonido moderno con profundidad emocional.

Osman – Dime A Ver 

Una canción romántica que captura la intensidad de estar profundamente enamorado y la necesidad de expresar sentimientos que ya no pueden ocultarse. El tema cuenta la historia de un hombre completamente cautivado por una mujer, decidido a dejarle saber cuánto lo tiene enamorado y cómo ha logrado volverlo “loquito” por ella. A través de una interpretación honesta y cercana, la canción conecta con quienes han vivido ese amor que transforma y despierta emociones inevitables.