Nayra Ilic García combina el dolor y la política en ‘Cuerpo Celeste’

Como la mayoría de las películas, Cuerpo Celeste Tomó sangre, sudor y lágrimas para llegar a buen término. El proyecto, escrito y dirigido por Nayra Ilic Garcíaes una historia que es simple en teoría, pero explota en un alcance mucho más grande. El título se traduce en Celestial Body, una clara referencia al protagonista de la película, Celeste (Helen Mrugalski), una adolescente que crece en Chile en los años 90, calculando con la muerte repentina de su padre cuando su país sale de la brutal dictadura de Augusto Pinochet. Pero el título también es una referencia a un mundo más grande; Si bien la historia es una mayoría de edad, disfruta la oportunidad de adoptar una perspectiva más amplia y la belleza del mundo natural, con la cámara persistente en rocas y formaciones de tierras con el ojo de un arqueólogo.

Es una de las ofertas latinoamericanas presentadas este año en el Festival Tribeca y se reunió con Aclamar, tomando el Mención especial de jurado para la característica narrativa internacional, con el jurado señalando la actuación de Mrugalski y el delicado equilibrio de la película entre lo político y lo personal.

En una conversación con García y Daniela Ramírezuna de las actrices principales de la película, las mujeres discutieron sus viajes con el proyecto, la logística de trabajar con un actor adolescente y cómo una historia de la mayoría de edad es un proceso similar a una transición democrática.

“El cine latinoamericano requiere cooperación y coproducción internacional”, dijo García. Ella compartió que tenía la oportunidad de llevar su proyecto al Torino Film Lab, adquiriendo el apoyo de la productora italiana. desesperado. “La película comenzó a crecer y adquirimos el presupuesto para filmar en la región norte de Chile, en Atacama”. La ubicación es un personaje en sí mismo, con playas, pequeñas tiendas y el hermoso desierto. Es un lugar con una resonancia personal para García, que creció allí y lo sabe íntimamente, otorgándole a la audiencia la oportunidad de ingresar a este mundo alienígena con su mano guía.

Celeste y su madre, Consueloson las dos figuras centrales en el drama, a pesar de que más personajes entran y salen de la historia. Ramírez, una actriz chilena experimentada con créditos en teatro, televisión y películas, toca Consuelo con una actuación frágil y dolorida. Mientras que Celeste a veces está de mal humor y distante, su madre es un nervio pelado. Ramírez recuerda reunirse con García y sintiendo una conexión instantánea.

“No nos conocíamos”, dijo. “Nos conocimos en una cafetería para una cita de 15 minutos que se transformó en una reunión de 2 horas”. Se acercó a la reunión como cualquier otro trabajo de actuación, y se sorprendió por el alcance de la película y lo que García estaba tratando de lograr. “Una vez que leí el guión, dije ‘wow’. Esto es profundo, poderoso, sustancial.

Ramírez señala lo único que es para la película haber sido escrita y dirigida por una mujer, y el hecho de que muestra las voces de las mujeres, una rareza en el cine, especialmente de regiones como América Latina y Chile.

Celeste es el linchpin de la película, que ocupa casi todos los cuadros, con la historia teñida desde su perspectiva. Si algo está mal con el personaje o la actuación, la película se desmorona. Elegir el papel fue un proceso difícil que tardó un año en completarse. Ramírez trabajó duro para establecer una relación con Mrugalski y para desarrollar un vínculo que fuera orgánico y que pudiera tener todos los sombreados de una dinámica madre-hija. Los dos habían interpretado a madre e hija en un proyecto de televisión en el pasado, cuando Mrugalski era una niña.

“Traté de cuidar esa complicidad que desarrollamos orgánicamente. Quería que fuera genuino. Eso es lo que más intenté cuidar y proteger”, dijo Ramírez, y señaló que también es madre y tiene experiencia en los adolescentes.

En el caso de García, trabajar con Mrugalski y dirigirla requirió una inversión de su tiempo. Sabía que primero necesitaba tener al niño antes de lanzar el resto de los actores, por lo que una vez que se lanzó Mrugalski, los dos formaron una relación fuera de su dinámica de trabajo. Fueron a cine juntos, asistieron a los eventos y ensayos del otro, permitiendo que su confianza se construyera naturalmente.

“Se requería un espacio dinámico donde todos trabajamos para ella, para que estuviera contenida, y luego en el momento en que escuchó acción, era libre de explorar y jugar dentro de las líneas que habíamos trazado para ella”, dijo García. Una vez que el resto del elenco fue contratado, todo cayó en su lugar. “Todo ese trabajo de método valió la pena”, dijo Ramírez.

Darle a la historia un alcance más grande que la vida

Las preocupaciones de la película con la naturaleza y lo que es terrenal es impresionante. A lo largo del tiempo de ejecución de “Cuerpo Celeste”, hay escenas ambientadas en la playa, en sitios de excavación y eventos naturales como un terremoto y un eclipse compensado para algunos de sus ritmos de historia. “¿Por qué ese enfoque?” Pregunto.

“Los humanos pasarán, y todo lo que quedará es la naturaleza. Todos estamos pasando”, dice García. “Comprender el espacio como algo o en algún lugar que haya existido desde antes de que hubiera esta conversación, ya que antes había esta película, y confrontar que permanecerá allí mucho después de que nos vamos es algo que me mueve profundamente”. Es una respuesta apropiada para una historia sobre el cálculo del dolor, ya sea personal, a través de la muerte de un padre o a nivel macro, a través de la política cambiante de un país.

En uno de los momentos más llamativos en nuestra conversación, García comparó la adolescencia con la transición política de una dictadura a una democracia. “La adolescencia está llena de contradicciones”, dice ella. “Cuando el velo fue sacado de la dictadura en Chile y pudimos ver nuestras caras, entendimos que, aunque era alegre, el momento vino de la mano con horror. No pudimos dejar de ver ese horror”.

Cuando la entrevista terminó, me desvié de mi lista de preguntas y me concentré en algo que me dio curiosidad como escritor y persona interesada en la forma en que funcionan las historias. “¿Qué vino primero, la idea para la historia de la mayoría de edad o un reflejo de la dictadura de Chile?”

“Ambos”, dijo con una sonrisa. “No es uno u otro”.