Jaime Camil: “No hay nada como poder hacer lo que más te gusta”

Mi madre es cantante, pinta y le gusta la poesía. Tenía el arte como cordón umbilical; Entonces fue muy difícil no recibir ese amor. despues de hacer historia del lado oeste, Me di cuenta que el teatro musical me nutre y me apasiona.

Son disciplinas diferentes. El proceso del teatro musical es un acto de fe porque hay que entender que no sabes nada los primeros días y está bien. Se aprende que el actor de teatro es el que “escucha” y no el que “habla”. Después de pasar mucho tiempo en el proceso de ensayo ves cómo toma forma y estructura y es maravilloso ver cómo se une cada pieza del rompecabezas.

Me encanta estar ahí. Es lo que más me gusta. Para mí es un regalo poder estar en el escenario de una obra musical. No hay nada como poder hacer lo que más amas. Pocos tenemos la suerte de trabajar en lo que más amamos y disfrutamos.

Esta obra es muy especial para mí porque fue la primera obra que vi con mi hija Elena. El productor Alex Gou fue quien se acercó a mí para ofrecerme el papel. En mi opinión es el mejor productor de Latinoamérica porque no le tiene miedo a nada. Lo único que pedí fue flexibilidad para ir y venir para seguir viendo a mi familia porque no funciono sin ellos.

Es muy curioso porque en el cine siempre ha sido una mujer, pero en el teatro la interpretan hombres. Disfruto mucho desarrollando personajes desde dentro y me ha ayudado tener un director como Nick Evans, que ha sido de gran ayuda para entender a Agatha Tronchatoro en profundidad y crearla desde cero. Así que ha sido increíble poder darle profundidad al personaje con la ayuda del director. No sólo creamos la personalidad de Agatha sino que también tuvimos que hacer su voz desde cero. Este trabajo de fondo es muy bueno porque refleja a la audiencia y estos notan estos personajes minuciosamente trabajados.

Tal vez disciplina porque soy un gran seguidor de las reglas. Aunque fueron mis hijos quienes me enseñaron a soltar un poco este control. Aparte de eso, no hay mucho más en común entre nosotros.

Amo a los niños y conecto muy bien con ellos. De repente es difícil porque nos llevamos tan bien que, en lugar de tenerle miedo a mi personaje, se ríen con ella. Tuvimos que pulir eso para que me vieran como un villano. Pero siempre digo que soy un actor secundario. Este es el trabajo de los niños.

El público mexicano disfruta mucho del teatro musical. Ir al teatro en un país como este es complicado porque hay tráfico todo el tiempo. Pero la gente sigue llenando las salas porque es un público muy dedicado y generoso.

Tienen que divertirse mucho. Por eso la palabra “trabajo” en inglés se llama jugar. Hay que ser disciplinados, pero también jugar. La participación de nuestro director ha ayudado mucho porque les ayudará a prepararse para sus próximos proyectos.

No es tan largo, son como 40 minutos. La primera vez que me caracterizaron fue como una hora y veinte para la sesión de fotos. Ya en funcionamiento se hace en 30 minutos o 40 minutos. Por ejemplo en “Por ella soy Eva” sí me tomó como 4 horas porque había un personaje que se preocupaba por su apariencia física.

A mis hijos, siempre a ellos. Todo lo que hago es por mi familia y mis hijos.