‘Frankenstein’ de Guillermo del Toro domina los BAFTA 2026

Guillermo del Toro lo ha vuelto a hacer. La inquietante nueva versión de “Frankenstein” del cineasta mexicano surgió como una de las grandes ganadoras de los Premios de Cine de la Academia Británica de Cine de 2026, obteniendo múltiples honores en categorías técnicas clave y reafirmando su estatus como uno de los autores más distintivos del cine mundial.

En la ceremonia de 2026 organizada por la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas, “Frankenstein” triunfó en Diseño de Producción, Diseño de Vestuario y Maquillaje y Peluquería. Estos no son logros secundarios. Son los huesos arquitectónicos del universo cinematográfico de Del Toro. Cuando construye un mundo, lo construye por completo. Y a mano.

Una visión gótica que redefine el terror

“Frankenstein” es una película de terror de ciencia ficción gótica estadounidense de 2025 escrita, producida y dirigida por Guillermo del Toro. Basado en “Frankenstein” de María Shelleyla película reinventa el clásico literario con melancolía operística e intensidad emocional.

Oscar Isaac interpreta a Victor Frankenstein, un científico brillante pero arrogante cuya obsesión por trascender la muerte tiene consecuencias catastróficas. Jacob Elordi asume el papel de la Criatura, aportando un físico frágil y una vulnerabilidad dolorosa a la pantalla. Mía Gótica y cristóbal vals completan un elenco que se mueve cómodamente dentro de la estética empapada de sombras de Del Toro.

Esta adaptación no trata al monstruo como un espectáculo. Lo trata como a una herida. Para Del Toro los monstruos son espejos. Reflejan la fragilidad humana, la soledad y el fracaso moral. Esa línea filosófica ha definido su carrera, desde los horrores de los cuentos de hadas hasta las fantasías de tiempos de guerra. Aquí alcanza su plena madurez.

La artesanía como poder narrativo

El reconocimiento BAFTA subraya lo que la crítica ha destacado desde el estreno de la película: se trata de un cine meticuloso y artesanal. El diseño de producción evoca laboratorios decadentes, pasillos iluminados con velas y cementerios cubiertos de nieve con precisión pictórica. El vestuario combina textura y autenticidad histórica sin sacrificar el estilo teatral. El departamento de maquillaje y peluquería transforma a Elordi en una figura trágica que se siente cosida tanto de carne como de dolor.

Del Toro, que se niega a utilizar IA en sus películas, ha defendido durante mucho tiempo los efectos prácticos y el arte táctil. La presencia física de la Criatura se siente tangible, no digital. Esa materialidad amplifica el peso emocional. Crees en los puntos. Crees en las cicatrices.

En 2025, mientras los titulares gritaban sobre el potencial de la IA para dominar el mundo, del Toro dijo que “el peligro no es la inteligencia artificial”, sino “es la estupidez natural”. Es un duro golpe a la arrogancia de los humanos que construyen herramientas que no comprenden del todo y las utilizan sin restricciones. Es un duro golpe a la falta de moderación y la arrogancia de los humanos que utilizan herramientas que no comprenden del todo.

Su película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Venecia el 30 de agosto de 2025, donde inmediatamente se convirtió en uno de los títulos más comentados de la temporada de festivales. Posteriormente recibió un estreno limitado en cines en los Estados Unidos antes de su lanzamiento global en Netflix en noviembre de 2025.

De proyecto soñado a candidato a premios

Esta adaptación no fue un éxito de la noche a la mañana. Del Toro ha descrito “Frankenstein” como el proyecto de un sueño de toda la vida. Hace años, la película estaba en desarrollo en Universal Pictures, donde estuvo brevemente conectada con la franquicia Dark Universe planificada por el estudio. Cuando esa iniciativa se estancó, el proyecto fue archivado.

Fue Netflix quien revivió la visión en 2023, dándole a Del Toro total libertad creativa. El rodaje tuvo lugar entre febrero y septiembre de 2024, lo que le dio tiempo al director para dar forma a cada detalle visual y emocional.

Una influencia estética crucial fue la obra ilustrada de Bernie Wrightson, cuyo arte de “Frankenstein” influyó profundamente en el aspecto de la película. Aunque Wrightson falleció en 2017, sus ilustraciones góticas permanecen incrustadas en el ADN de la película, visibles en el diseño de la Criatura y las composiciones llenas de sombras.

Premios, impulso y prestigio de la industria

El reconocimiento BAFTA se suma a una trayectoria de premios ya impresionante. La película obtuvo cinco nominaciones a los Globos de Oro, incluida la de Mejor Película Dramática. También consiguió nueve nominaciones a los Premios de la Academia, incluidas Mejor Película, Mejor Guión Adaptado y Mejor Actor de Reparto por Elordi.

Tanto el National Board of Review como el American Film Institute la nombraron entre las diez mejores películas de 2025, consolidando su posición entre los logros cinematográficos más importantes del año.

Para Del Toro, este momento fortalece una carrera definida por el riesgo creativo. Demuestra, una vez más, que el cine de género puede estar hombro con hombro con el drama de prestigio sin renunciar a su identidad. El terror gótico, en sus manos, se convierte en arte elevado sin perder su pulso emocional.

Los premios BAFTA 2026 confirman que tanto el público como las instituciones están preparados para adoptar una narración ambiciosa y visualmente atrevida.