Gloria Estefan Lanza ‘El vecino (no na’) ‘y Ela Taubert se abre a las 11: 1’

Ella Taubert – Preguntas a las 11:11

Aunque la Generación Z generalmente se celebra por su honestidad emocional, cuando se trata del amor, esa misma transparencia no siempre es tan clara. Ahí es donde el cantante colombiano -donciter entra en el Grammy latino, Ela Taubert, quien da voz y vida a esas preguntas sin responder esas dudas con su álbum debut, ‘Preguntas a 11:11’. Inspirado en el ritual de la infancia para solicitar deseos a las 11:11, el álbum, producido por Kevn, se basa en la exploración del amor, la angustia y la autocubierta, inspirado a través de esas preguntas que no son para dormir por la noche. Diseñado para ser escuchado de principio a fin, ‘Preguntas a las 11:11’ abiertas con “¿Quién diría?”, La única canción que habla sobre el amor, la emoción y el miedo a enamorarse a pesar de las heridas del pasado. A partir de ahí, el viaje está sumergido en un mundo posterior a la fuente con su éxito global y de himno hasta la angustia, una balada producida por el legendario creador de éxitos Max Martin (Taylor Swift, The Weeknd, Justin Bieber), que combina vulnerabilidad y sarcasmo al reflexionar sobre la confianza, el valor personal y las promesas rotas.

Gloria Estefan – El vecino (no sé na ‘)

Escrito por Emilio Estefan, “El vecino (no na ‘)” combina ritmos de salsa irresistibles con una narrativa rica y las voces de gloria inconfundibles para ofrecer un himno festivo destinado a convertirse en un clásico. El sencillo es parte de Roots, el primer álbum de estudio completamente en español en Gloria en 18 años, una celebración profundamente personal y musical de sus cinco décadas de carrera. Disponible el 29 de mayo, el álbum rinde homenaje a sus raíces, su familia, su cultura y los sonidos atemporales que lo moldearon como artista.

Andy Rivera – Dame un beso

Una declaración directa al alma. Una pieza romántica que mezcla lo mejor de lo urbano con lo tropical, envolviendo al oyente en una atmósfera cálida, nostálgica y profunda. Con una melodía envolvente y una producción impecable, “Give Me A Kiss” tiene todo para convertirse en una tendencia, conectarse con una audiencia amplia y posicionarse entre los primeros lugares de las listas de reproducción más importantes. Es una canción hecha para dedicar, compartir, sentir. Y está listo para conquistar corazones en cualquier parte del mundo. El lenguaje de esta canción es universal: besos. Y para demostrarlo, Andy pidió a sus fanáticos que subiran un beso en el hashtag #unbesoparaandy que aparecieran en el video clip oficial del sencillo.

PABLOPABLO – Siempre te amo a veces

“Yo Always You Amo You A veces” Anticipa el álbum debut esperado de Paul, “Songs in Me”, que se lanzará el 23 de mayo a través del sello de música pop+pop de Nueva York. El reciente sencillo de Paul, “What You Call Love”, fue destacado por Rolling Stone y NPR “Alt Latino” como una de las “mejores canciones de 2025 hasta la fecha”. La canción tiene la colaboración de Ralphie Choo y Carin Leon. Pablo conoció a Carin en el estudio con C. Tangana, quien forma parte de la banda en vivo de Tangana. El nuevo sencillo “I Always Love You A veces” es una canción sobre el amor moderno, la sexualidad y el deseo de intimidad sin apego emocional. Paul comparte: “Quería escribir desde la perspectiva de alguien que intenta fingir que está bien con solo ver a la persona que lo canta de vez en cuando. Y al mismo tiempo, esa persona confiesa accidentalmente que esos momentos íntimos realmente lo marcan”.

Pachyman – Calentar ahora

Pachy describe la canción como “La columna vertebral del álbum” y el momento en que “nunca se encontró un nuevo sonido que nunca había encontrado en mi música”, es un doblaje minimalista y vibrante que incorpora sintetizadores brillantes y alienígenas y una voz de estilo koan. “Escribo mucho en mi diario”, explica Pachy, “así que empiezo a darme cuenta de que entro en ciclos. Cada diciembre o enero, a fin de año, trato de recrear el estudio del canal uno. Con la llegada del frío, siempre es reggae de Navidad”. “Calor ahora”, que abre otro lugar, es el fruto abundante de esta tradición anual. “La letra proviene de una entrada de periódico que escribí cuando estaba al borde de un ataque de ansiedad y sentí un resfriado opresivo”, comparte. “Finalmente sentí alivio y comencé a sentirme mejor”.

Ivan Cornejo – Me prometí a mí mismo

Dejando el estilo despiadado del cantante de música mexicana, “Me prometí” adopta un nivel diferente de intensidad, lo que permite que Ivan respire entre el poder y la vulnerabilidad. Abriendo con los sintetizadores de sueños, “Me prometí” se transforma instantáneamente en una encantadora balada acústica, fiel a la estética sombría de Ivan, pero al mismo tiempo perspicaz, descubriendo un artista más maduro y asertivo. En la canción, Ivan habla de renunciar al amor que lo mantiene cautivo, mientras que su voz, inclinada y experimental, asciende a la producción melancólica. Creando espacio para que cada letra aterrice con una claridad devastadora, el mensaje final de la canción: “Suísla no es para ti”.

CHULITO CONDADO – Menor

Reconocido por su estilo sin filtros y sus contribuciones clave en la evolución de la música urbana en Cuba, Wanton Chulito está reclamando su espacio con un sonido que combina nostalgia y visión futurista. “Minor” es un recordatorio contundente de su habilidad lírica, cadencia única y su capacidad para crear problemas que se convierten en himnos instantáneos tanto en la calle como en los clubes.

Santos Domino – Aura

El dúo Global Domino Saints presenta su nuevo sencillo “Aura”, una declaración musical vibrante que celebra la fuerza interior, la motivación y la autenticidad. Este lanzamiento es parte de la iniciativa She RNS the Board of Tooton, y se destaca por ser el primer tema español de este programa diseñado para impulsar y hacer mujeres en la música. “Aura” nació durante el campamento creativo, ella ronda las tablas en Miami, organizada por el pelotón. Fue escrito por Giselle Ojeda, Elianette M. Marrero Torres, Ana Valeria Peinaranda Valda y Daymé Arocena Uribarri, y producida por Giselle Ojeda y Melissa Ángela Medina. La canción fusiona los ritmos tropicales y electrónicos con una energía contagiosa y un mensaje claro: liberar el miedo, volver a conectarse con nuestra esencia y dejar que nuestra luz interior brille.

Borja ft. Greeicy – Macarrones con queso

Íntimo, acústica y cargado de emoción, “macarrones con queso” se desarrolla como una conversación entre dos personas que se aman profundamente pero que no coinciden. El tema fue escrito por Borja, Valentina Rico y Joel Iglesias, y coproducido por Borja y Joel Iglesias. A través de imágenes diarias, como preparar una comida simple o compartir momentos tranquilos, la canción retrata la belleza agridulce de un amor que queda, incluso cuando la vida toma otras direcciones. “‘Macarrones con queso’ es una de las canciones más importantes del álbum para mí”, dice Borja. “Habla sobre el deseo de coincidir con alguien, de tener esos pequeños momentos que significan mucho. Pero a veces la vida no ocurre de esa manera. Es una canción sobre aceptación, nostalgia y tesoros silenciosos que las personas dejan en nuestras vidas”.

Hebert Vargas, Elder Dayán Day, Peter Manjar, Nelson Velesque, Daza’s Diego, Alex Manga, Díaz Curse, Jean Carlo Central y Castillo de Wilfran – Para ellos

Una canción que desde su realización tiene la participación de grandes personajes en la industria y el género que es Yohan USA su productor musical, Wilfran Castillo El Composor, y tiene la excelente participación de músicos como el legendario acordeonista Rolando Ochoa. Yohan se unió al empresario Yohn González, CEO de la reconocida boutique de Liquor Jrr para hacer realidad este ambicioso proyecto con el que quieren marcar la historia del Vallenato y la industria de la música, porque una colaboración de esta magnitud nunca se había llevado a cabo, donde no se han llevado a cabo las grandes leyendas de la historia musical de nuestro país. El concepto musical que Yohan quería crear los dos aires del Vallenato, por un lado, que se han hecho en el valle y el otro del interior del país, logrando una canción romántica al ritmo del sonido, pero que tiene sonidos más arraigados para el tradicional Vallenato y el ritmo de la caminata.

Fuerza frotada – 111xpantia

Para celebrar el lanzamiento esperado de su álbum, Fuerza Regida hizo historia al asociarse con el entorno del complejo internacional para organizar un evento temporal en su estado natal, California, convirtiéndose en la primera banda latina en hacerlo. La banda recibió a sus fanáticos con una experiencia única que incluía el lanzamiento exclusivo de Vinyl Records y Collectible Cards. Este evento fue parte de un esfuerzo mayor de fuerza gobernada para proporcionar experiencias y oportunidades significativas a su comunidad. Solo unas semanas antes, la banda había anunciado cuatro becas completas para los estudiantes de CSUSB, continuando su misión de impulsar su ciudad natal a través de la cultura y la educación.

Fede Dorcaz – Demasiado tarde

Después de la gran recepción de su álbum debut de Instinct, el cantante argentino: escritor de soldado Fede Dorcaz, conocido como “El Príncipe”, presenta su nuevo sencillo titulado “Too Late”, un problema que promete conquistar los corazones de su audiencia con su estilo pop fresco y urbano. La canción explora la historia de una conexión intensa pero inoportuna: esa persona que viene a tu vida cuando es demasiado tarde, ya sea porque ya tienes a alguien o porque simplemente no estás en el momento adecuado. Fiel a su esencia artística, Fede Dorcaz nuevamente apuesta por letras románticas y auténticas, manteniendo la línea de su primer álbum, aunque con una evolución en su sonido. “Es un problema que habla de seguir su instinto, como lo hice en instinto, pero con una nueva perspectiva”, dice el artista. Demasiado tarde conserva ritmos similares a su álbum anterior, pero también abre la puerta a nuevas exploraciones musicales.