Leonardo Padrón desvela la clave del éxito de 'Accidente'

Es una mezcla de alegría con complejidad, porque ya había sucedido con Palpitoy como había sucedido con PalpitoNo pensé que volviera a suceder, porque estadísticamente era poco probable, porque Palpito También fue un éxito mundial. Y con AccidenteIncluso ha superado las cifras de PalpitoEn la primera semana llegó al top 10 en 86 países. Imagínense, en los países árabes, en África, en Europa, en Oceanía, en los lugares más remotos, por supuesto, en Latinoamérica… En Estados Unidos llegó al número dos del top 10, lo que es realmente una hazaña para nosotros los latinoamericanos, poner nuestra historia en un lugar donde ellos suelen consumir su propio contenido. Este producto terminó dando la vuelta al mundo de una manera extraordinaria. Así que estamos todos muy contentos.

Creo que en ambos casos traté conscientemente de crear una trama donde los personajes terminaran emboscados por situaciones límite, situaciones límite que ponen a prueba sus códigos morales. Entonces, cuando haces que los personajes se debatan entre tener que romper sus propios códigos de vida para poder resolver lo que dramáticamente está sucediendo, eso siempre genera identificación en las personas, porque la gente juega a ponerse en los zapatos del personaje. Es decir, ‘¿qué hubiera hecho yo si estuviera viviendo lo mismo que está viviendo el personaje?’ En Accidente, de repente viven una tragedia que no tiene nombre, que supera su capacidad de resistencia y que revuelve sus aguas morales, y revuelve lo peor del ser humano, lo peor y lo mejor. Entonces, los personajes empiezan a enfrentarse entre sí y descubren lo cobardes que pueden ser o lo valientes que pueden ser, cuánta capacidad de perdón tienen, cuánta capacidad de rabia tienen, entran en conflicto con su fe, entran en conflicto con Dios.

Estoy totalmente de acuerdo, y eso fue absolutamente intencional. Yo quería, digamos, explorar todo lo que pasa en la psiquis colectiva latinoamericana, que siempre ha sido propensa al pensamiento mágico-religioso, para explicar ciertos hechos a partir de ese pensamiento. Y ahí es cuando codificas lo que pasa con el concepto de que eso es un milagro. Y bueno, en un país que además es tan devoto, tan guadalupano, tan devoto de la Virgen, sentí que eso era un detonante muy importante para generar empatía con la audiencia.

La ironía es que, al intentar poner a mi gente en una situación límite, me puse a mí mismo como autor, como creador, en una situación límite, en una situación límite. Yo estaba aterrorizado en vísperas del estreno, porque pensé exactamente lo que estás diciendo. La gente puede rechazar la trama porque la considera demasiado fuerte, como: 'mejor no me meto en esta profundidad dramática'. Pero mira, ocurrió lo contrario. Porque claro, fíjate, no es que me revuelque en el dolor, sino también la historia, que yo la clasifico como un drama en clave de thriller. Palpito era una historia de amor en clave de thriller, pero aquí es un drama familiar. Y la historia termina rápidamente en los terrenos del thriller. Entonces, se generan una serie de preguntas en el público: '¿Quién fue el responsable?' Y empiezan los puntos de inflexión, uno tras otro, y creo que también hay mucho de lo que pasó en el diseño de la historia, que la gente la vio en maratón.

Precisamente para no recurrir a clichés. Como escritor, también tienes una responsabilidad contigo mismo de no pasarte de la raya cuando tejes una historia. Es decir, no apelar a lo más fácil. Hubiera sido muy fácil apelar a la idea de un autobús escolar donde van los niños y luego el autobús cae en un abismo, un precipicio, etc. Me gustó, buscando opciones, cuando vi este accidente, que mucha gente al principio piensa que es una invención absolutamente escandalosa de mi imaginación, pues no, eso ocurre con una frecuencia francamente inquietante. Y dije: ‘Bueno, aquí hay algo diferente que de repente llama la atención por su espectacularidad y su vistosidad’. Porque también es la paradoja de algo que es puros colores, porque los globos, los inflables, los castillos inflables, siempre tienen muchos colores, son los colores de la infancia, los colores de la niñez. Y mezclar eso con el golpe de la tragedia. Eso me pareció una mezcla muy potente en términos argumentales.

Bueno, ha sido una frase casi viral, depende de la serie. Hay gente muy lista que tiene empresas saltando que dicen: '¿Has visto Accidente? Pues sí, eso pasa, pero con nosotros no va a pasar, porque nosotros garantizamos la seguridad de tus hijos' y empiezan a hacer marketing de su empresa basándose en la misma serie. Casualmente, a unos cinco días de estrenarse la serie, se viralizó en Estados Unidos una noticia sobre un accidente en una fiesta donde un trampolín se lo llevó el viento, hubo una lluvia tremenda. O sea, ahí no pasó nada trágico, pero la gente se dio cuenta: 'Oye, es verdad, mira, como en Accidente'. Y también se viralizó y todo el mundo lo asoció con la serie. O sea, acabó dándole la credibilidad que tenía de antemano. El tema es que no es algo que la gente sepa que pasa.

No, con una situación exactamente así, pero claro, afortunadamente, a mí no me ha pasado. Incluso tengo dos hijos, dos hijos que tienen 22 años, pero cuando estaba haciendo la investigación creativa, leyendo libros de escritores, grandes escritores, cuyos hijos han muerto y luego, de alguna manera, transmutar ese dolor en literatura, la investigación para mí fue muy dolorosa para explorar todo eso. Pero, claro, mira la frase que estaba debajo del título, que va debajo del título, dice: ‘La vida puede cambiar en un segundo’, es así, lo sabemos. De repente, qué sé yo, vas a comprar algo al supermercado y te subes al coche y de repente hay un choque y te matan. Todo el tiempo, lo impredecible nos acecha todo el tiempo. Eso no quiere decir que uno tenga que vivir en una paranoia constante, sino más bien entender que la vida es así, es parte del guión de la vida. Y creo que eso es algo que hace que la historia sea interesante, porque en el fondo todos son conscientes de que así es.

Creo que no se puede olvidar que las historias hay que escribirlas en el lenguaje de las emociones. Es decir, hay que conmover a la gente, hay que tocarla, hay que conmoverla emocionalmente. Y para ello, insisto, no se puede simplemente echar agua sobre el agua, hay que aportar una visión inédita, no tan trillada, de la naturaleza humana. Es decir, contar historias que tengan que ver con la condición humana. Historias donde la gente pueda empatizar, donde la gente se vea o no reflejada, pero contarlas, abordarlas desde un punto de vista que de alguna manera intente descubrir nuevos rincones de este inmenso laberinto que somos como seres humanos.