Leo Rizzi se deja llevar por la libertad con su álbum debut ‘Pájaro Azul’

“Sí, pues mira, ‘Pájaro Azul’ es un disco muy bueno, que ha tenido tiempo de madurar y producir, el tiempo justo para que salga este trabajo del que estoy muy orgulloso. Son 12 canciones y todas son bastante personales.

Creo que ha sido un álbum muy íntimo y quiero que la gente lo escuche y me dé su opinión, porque hay canciones que me gustan mucho”.

“Para mí la historia de Rubén Darío fue realmente como tocar algo que removió muchas cosas en mí. O sea, cuando me contaron esta historia sentí que había algo de mí dentro de esa narrativa, no sabía muy bien qué, pero me conmovió tanto que me emocioné cada vez que la leí y al mismo tiempo Con el tiempo me di cuenta de que ese pájaro azul, el símbolo, se había utilizado mucho para referirse a ese pensamiento que va de un lugar a otro, que en Oriente a veces se llama ‘el mono saltador’, y que se trabaja con la meditación. Lo había tratado desde ese punto de vista.

De repente, escuchar un cuento de Rubén Darío, en el que hablaba de este concepto, me removió muchas cosas porque me llevó, no tanto a la parte de la razón, sino a la parte de la emoción y lo personal. Entonces sentí que había algo ahí de lo que podía hablar y de lo que también podía sacar mucho provecho. Ha sido un proceso totalmente terapéutico escribirlo. A medida que surgieron esas cosas, escribí en mi cuaderno lo que quería decir. “Para ser honesto, ha sido algo muy personal”.

“Creo que la canción que más me marca es ‘Zeppelin’, porque si bien hay todo un recorrido dentro del disco, como que subes y bajas, hablo de temas más profundos, hablo de temas más ligeros y más. temas trascendentales; pero llegas a ‘Zepelín’ y es una canción que directamente me pone de buen humor, como que paso por esa canción y estoy bien, y esa es mi favorita porque tiene mucho significado.

Al final con la música siempre he estado en una relación muy melancólica y con ese tema de repente he logrado levantarme con mi música y esto es súper importante para mí. Siento que ha sido un proceso muy genial, dejar de repente un poco la melancolía y decir: abracemos un poco de ‘hoy me siento mejor’ y volemos”.

“Creo que sí. Es la razón principal. Me parece que el viaje a veces es un poco denso y me gustó que el final fuera brillante. Siempre quise que fuera brillante al final. Hay una canción que iba tomar ese lugar, que es ‘Algo Especial’, porque también tiene ese color, como más del sol Y cuando llegó ‘Zeppelin’ supe que era este porque esto ya no es como ver el Sol, ya está siendo; en el cielo “¡Me gustó mucho!”

“Fue un proceso muy, muy interesante porque queríamos una portada llamativa y hermosa que representara todo el concepto; y nos costó mucho encontrarlo. Esta foto que veis es una imagen con las alas representando a este pájaro azul y al final me vuelvo un poco hacia él para hablar de todo esto. “Es un poco una representación de esa simbología que queríamos dejar reflejada y que queríamos que todos vieran nada más ver la portada del álbum”.

“Fue cuando tenía unos 8 o 9 años. Escuché a mi hermana cantar en casa toda mi vida y de alguna manera llegué a este mundo gracias a ella. Empecé a descubrir que con mi voz encontraba lugares y notas que me hacían sentir cosas. Empecé a cantar canciones que me molaban, sacaba canciones de YouTube con la guitarra, me apunté a clases de guitarra y poco a poco, como sin darme cuenta, empecé a hacer mi música. Ese fue el camino que vi que tomaron los artistas que me gustaban.

De hecho, hasta ahora ha sido algo genial, hasta el punto de que a veces siento que no me doy cuenta”.

“Estaba en el proceso de empezar con la música, pero luego lo dejé porque vi que no era tan fácil. Entonces tuve un proceso allí para encontrarme a mí mismo. Me fui a la India, de hecho, a la vuelta me encontré con un productor y como tenía unos demos por ahí, se los envié para que los escuchara y me dijera qué le parecía, a ver si podíamos hacer algo. . Aceptó y me dijo y empezamos a trabajar. Fue cuando compuse mis primeros 10 temas, y uno de ellos fue ‘Amapolas’, este todos seguidos, todos, ese grupo de temas que son ‘Conexión’, ‘Amapolas’…

Y claro, fui buscando un poco mi sonido, buscando mi lugar en la música y eso pasó. Desde ese punto de vista y gracias a la promo que pude hacer en las redes sociales y a este momento pospandemia en el que todavía estábamos todos en casa, comencé a trabajar, a compartir música para que llegue a todos. ¡Y eso fue brutal! Porque no estaba al tanto de todo lo que pasó”.

“Los sueños siempre tienen que ver con alcanzar grandes metas, ¿verdad? Como artista quieres que todos escuchen tu música. Para mí el gran sueño es poder dedicar toda mi vida a esto y poder seguir haciendo discos y seguir sintiendo la música.

Lo que no me gustaría es llenar un estadio, pero no sentir lo que hago. Eso sería horrible para mí. Entonces creo que aunque sigue siendo un poco el mismo sueño, quiero seguir componiendo desde mis deseos y desde mis gustos.”

“Sí, últimamente soy muy fan, muy fan, de Fito Páez. Espero algún día poder compartir estudio y escenario, y compartir espacios ahí porque me parece una persona, un artista admirable”.

“Muy buena pregunta. Creo que también simboliza un cambio de humor. O sea, de repente estoy en el auto y estoy pensando en mis cosas, pongo música y automáticamente me siento bien, me tranquiliza, me pone en mi lugar.

La música es transformadora en ese sentido. Y además para mí conecta con la gente y eso es súper importante. Creo que es todo. Si no fuera por la música, que muchas veces me relaja para hablar, para ser, me relaja para todo; No sé qué haría”.

“Por ahora tenemos planeada para los fans la gira latinoamericana, que hacemos en Lima, Quito, Bogotá. Y a falta de muchas otras fechas allí, también en México.

Queremos hacer algo en toda Latinoamérica, lo que podamos, también España y, bueno, lo que surja de la presentación en Madrid. Todo esto y más información lo puedes encontrar en leorizzi.comtambién están las entradas y todos los conciertos que vienen.”