Brigitte Bardot en una comedia de la revolución mexicana dirigida por Luis Mallévestido por Pierre Cardíncoqueteando con el peligro y haciendo estallar el patriarcado mucho antes de que estuviera de moda. Sólo eso suena a café expreso cinematográfico. Pero “¡Viva María!” es más que una curiosidad elegante de 1965. Es una de las películas más audaces, extrañas y silenciosamente radicales de toda la era de la Nueva Ola europea, y todavía hoy chisporrotea con energía rebelde.
Ambientada en un país latinoamericano ficticio de principios del siglo XX, “Viva María!” une a dos mujeres tremendamente diferentes y les permite reescribir las reglas de la revolución. Bardot interpreta a Marie Fitzgerald O’Malley, una chica de circo que se adentra en el caos político.
Jeanne Moreau es María, una misteriosa artista de cabaret con nervios de acero y un pasado que mantiene bajo llave. Se encuentran, chocan, se unen y, antes de que te des cuenta, están liderando un levantamiento.
Louis Malle concibió la película como una especie de enfrentamiento lúdico entre dos arquetipos. Es famoso por llamarlo un combate de boxeo burlesco entre sexpot y seductora. La radiante inocencia de Bardot choca con la humeante sofisticación de Moreau, y las chispas vuelan en todas las direcciones posibles. La película toma prestada la estructura de un clásico western de amigos, pero cambia a los pistoleros machos por dos mujeres que se niegan a ser decorativas.
Ese cambio no sólo fue inteligente. Fue silenciosamente revolucionario. En una época en la que las mujeres en las películas de aventuras solían ser intereses amorosos o víctimas, “Viva María!” Deje que sus heroínas impulsen la historia, tomen las decisiones y enciendan la dinamita. cineasta alemán Rainer Werner Fassbinder Más tarde le dijo a Malle que los estudiantes radicales de Berlín veían a las dos Marías como símbolos de diferentes filosofías revolucionarias. Uno es instintivo y emocional. El otro es estratégico y disciplinado. Juntos, se vuelven imparables.
La película se rodó durante dieciséis semanas en México, incluidos los impresionantes paisajes de Texcoco. Según los informes, Bardot y Moreau se hicieron cercanos, uniéndose como soldados en una guerra extraña y hermosa. La producción no estuvo exenta de dramatismo. Un extra murió trágicamente en un accidente y Bardot enfermó durante el rodaje, lo que provocó retrasos. Aun así, la energía de la película se siente natural en la pantalla, como si el caos sólo la hiciera más salvaje.
Visualmente “¡Viva María!” es una fiesta. Filmada en Eastman Color por el legendario Henri Decaë, la película pasa de exuberantes paisajes tropicales a cabarets llenos de humo que brillan con una luz dorada. El vestuario de Pierre Cardin es pura magia de los años 60 y transforma trajes revolucionarios en alta costura sin romper nunca el hechizo de la historia.
Cuando se estrenó la película, generó problemas. Dallas lo prohibió por ser demasiado sexy y demasiado anticatólico, decisión que luego fue revocada por la Corte Suprema de Estados Unidos. Los críticos estaban divididos. Tiempo Lo llamó desordenado pero visualmente impresionante. Variedad Adoraba la pareja de Bardot y Moreau.
Vista y sonido Lo encontré caótico pero irresistible. En muchos sentidos, esa combinación de reacciones parece exactamente correcta. “¡Viva María!” no es ordenado. Es salvaje, divertida, sexy, política y un poco desquiciada, como las mejores revoluciones.
En Francia, fue un gran éxito de taquilla, vendió más de tres millones de entradas y se situó entre las mejores películas de 1965. Décadas más tarde, todavía se proyectaba en festivales con temas como El poder y la rebelión, que nos cuenta todo sobre su impacto duradero.
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