Estela Nolasco | Potencia latina 2026

En septiembre de 2026, Estela Nolasco le dio a sus diseños una tarea diferente. Para De Rojo Por La Vida, una exposición en Plaza Las Américas que crea conciencia sobre el mieloma múltiple, creó cuatro looks rojos que utilizan flecos, recortes y transparencias para dar forma visual a los síntomas y experiencias asociados con el cáncer de sangre. Días después se une a DUAL: Arte y Moda en el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, apoyando los programas expositivos, educativos y comunitarios de la institución.

Los dos proyectos llegan tras un importante aniversario. En 2025, Nolasco celebró tres décadas en la moda, una carrera que se distingue por encajes intrincados, trabajos hechos a mano, pedrería y una sensualidad romántica. Su cápsula Primavera/Verano, Stella Bohème, miró a la década de 1970 a través de siluetas fluidas e influencias bohemias. Cerró el año con otra colección en el evento “Lujo Silencioso” de San Juan Moda en el histórico Cuartel de Ballajá en el Viejo San Juan.

©Jamie McCarthy

Durante la emoción que rodeó la residencia de Bad Bunny en 2025, ella también jugó con elementos reconocibles de la cultura isleña, incorporando todo, desde la bandera puertorriqueña y la flor nacional hasta tostones y guayaberas en sus diseños. Fue una expresión lúdica de algo que ha estado presente a lo largo de su carrera: Nolasco nunca ha separado su origen de lo que crea.

Nacida en Aguadilla, estudió en la Universidad de Drexel antes de continuar su educación en Italia a través de SACI. Su trabajo eventualmente viajó desde San Juan a la Semana de la Moda de Nueva York y a mujeres como Beyoncé, Eva Longoria y America Ferrera, sin perder la artesanía que primero definió su marca.

© Noam Galai

Esa conexión se volvió especialmente poderosa después del huracán María en 2017. La casa de Nolasco se inundó, pero una planta de su jardín sobrevivió: una begonia rex con hojas carmesí en forma de corazón. Inspiró su colección de la Semana de la Moda de Nueva York de otoño de 2018, donde los modelos portaban banderas puertorriqueñas y carteles que decían “Somos ciudadanos estadounidenses”, y las ganancias beneficiaron a la Fundación para Puerto Rico.

Ocho años después, el rojo ha vuelto con un nuevo significado. Esta vez, Nolasco lo utiliza para llamar la atención sobre una enfermedad que puede resultar difícil de reconocer. Después de tres décadas, su ropa todavía tiene algo que decir, ya sea en una pasarela, dentro de un museo o en medio de un centro comercial donde cualquiera puede detenerse y mirar.